标志的主要特征是具有高度的象征性和可识别性。象征性指图形本身所承载的语义信息，而识别性则意味着其造型简洁明快，且富有个性特征。视觉要素在平面空间中铺排、构造及其表现，这是形状与结构的形式关系问题。本文从标志形式表现规律与表现手法方面展开探讨。

标志形式表现规律

        标志的图形分有具象、抽象、字体、音形、符号等类别，分别通过点、线、面、体在空间铺排中的各种组合方式，形成不同的形态造型，并通过形态的各种不同结构造型及形式关系象征性地呈现、指示或传达各种意义和内涵。就其形式表现而言，还是存在着一般性的规律。

对比

①形状求对比。不同性质的形状并列能够获得对比关系，其结果是各自的感觉大大加强，形状感更加明确。如几何形与随意性，直线形与曲线形，简单形与复杂形，人为形与自然形相互并列等等。

 
②明暗对比。明暗对比是光和物象反射率相互作用的结果，其直接的表现就是明度差异。由于标志形象要求简洁，故明暗对比实质上是黑白两种极色的对比，它们互信补充，不可分离。

③方向对比。方向对比的元素有：左右、上下、前后。它能表现进出、正方、上下、高低、交流、交换、集中、分散等关系。有时还可以表现速度感。

④面积对比：面积对比的元素主要是大与小。大的形象有一种力度感，小的形象有一种吸引人的向心力；大的形象能控制小的形象，小的形象则能给大的形象已神采并使之成为设计焦点。

⑤突变对比：突变是图形在某一位置上突破了整体的构图规律，从而成为令人瞩目的特殊形象，成为这个图形的兴趣中。突变的手法有：位置突变、形状突变、面积突变、动静突变、明暗突变、肌理突变、色彩突变等。

⑥其他对比。如：粗与细、简与繁、多与少、疏与密、刚与柔、动与静、轻与重、强与弱、显与隐、冷与暖、巧与拙、平面与立体、有色与无色等在标志设计中均可以作为对比的形式关系加以利用。

调和

①重复调和。重复是一个基本形的反复出现，形成强烈的规律性和统一感，从面达到调和的目的。以重复求调和要注意三点：基本形组合的可能性；基本型组合的美感；基本形组合的整体感。

②适合调和。适合是依靠形与形之间的互相适应的特点来获得调和的效果。适合的手法有形状的适合、色彩的适合、质感的适合、比例的适合等。其中尤以形状、比例为要。形状适合是同形适合，圆与圆、方对方、角合角等；比例适合是异形适合，两种不同性质的形象放在一起就要特别注意对比关系，否则就会产生不良效果。若把调和变成了对比，就会失去适合调和的美感。

③对称调和。人具有一种天生的对称观念，对称的形象会使人感到稳定和舒服。其原因是自然界中会动的形象往往是对称的。在标志设计中，对称是一种常见的表现手法，用它来获得调和的效果简洁而稳妥。但对称有时也会显得呆板，这里可考虑用倾斜对称、旋转对称、错位对称进行变化，从而破除呆板的感觉。

节奏

①渐变节奏。渐变可产生节奏感，因为其具有明显的规律性。渐变的方法有：方向渐变、位置渐变、大小渐变、色彩渐变、明暗渐变、肌理渐变等。

②发射节奏。通过多组线条作向心或离心组合而获得明显的间隔和交替的效果，从而产生节奏感。

③排列节奏。节奏本是通过排列的规律性而产生的，因此，有规律的排列就能产生节奏感。排列的基本方法有：重复排列、问隔排列、交替排列。各种排列又分别以大小、位置、疏密、数量、方向等为变化元素。以排列求节奏，要求被排列的形象具有一定的数量，若没有一定的数量的保证，就很难出现强烈的节奏感。

④动感节奏。动感是由动势产生的，而具有动势的形象往往有明显的韵味和连续性，它们在视觉上均有节奏感。标志是静止的平面艺术，产生动势一靠连续卷曲的线的穿插；二靠线的重叠、交替、局部虚化来刺激视觉，以产生动的幻象；三靠线的起伏产生动势。

平衡

①对称平衡。对称是获得平衡的最稳妥的办法。对称须有严格的中轴线。中轴线本身有垂直、水平、倾斜、错位、旋转等变化。垂直的左右对称是常用的对称手法，其次是水平的上下对称，比较生动的则是旋转、倾斜、错位的对称。